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 데미안을 읽고......
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헤르만 헤세의 데미안을 읽고...
헤르만 헤세(Hermann Hesse : 1877-1962)는 독일의 시바벤지방 카르부에서 출생하였다. 목사인 부친과 선교사의 딸인 모친 사 이에서 태어난 그는 일찍부터 평화주의자의 지향과 동양 종교에 대한 관심을 가졌고, 어려서 수도원 부속학교를 중퇴한 후 시계 공장의 견습공, 서점 점원을 하면서 독학을 하였다.
Basel대학에서 청강 등으로 문학을 공부한 그는 22세 때 처녀 시집「로맨틱한 노래」를 자비로 출판했다. 그러나 호응을 얻지 못하다가 후에 산문집「한밤중의 한 시간」을 통해 릴케 등에 의해 인정받게 되었다.
그는 회고적이고 서정성이 강한 신낭만주의적 경향의 작가로 출발하였다. 1차대전을 거치면서 깊이 있고 내면적인 사고를 갖게 돼"증오보다 사랑을 전쟁보다 평화가 아름답다."고 주장하여 반전론자로 탄핵을 받아 독일에서 스위스로 국적을 옮겼 다.
그는 인간 존재의 근원을 거슬리는 이원성과의 대결, 서구 문명에 대한 비판, 동양 정신의 신비적 전일성을 동경해 혼의 자유 와 인간성의 고귀함 획득 등에 대해 고민했다.「크늘프, 그 삶의 세 이야기」는 이러한 맥락에서 쓰라린 경험을 토대로 하여 쓰 여진 것이다. 또한 자전적 소설「데미안(1919년)」은 현실에 대결하는 영혼의 발전을, 그리고「싯다르타(1922년)」에서 자기의 세계관과 인도 철학을 아름답게 조화하였다. 이것들은 내면의 길의 탐구에 노력하는 그의 영혼의 투영이 였다. '토마스 만'과 더 불어 현대 독일의 최대 작가인 그는, 1936년 스위스 켈레트 상, 1946년 20세기의 문명 비평서 라고 할 미래 소설 <유리알 유 희>로 노벨 문학상을 수상 같은 해에 괴테상을 수상하기도 하였다.
<페터 카멘친트>, <수레바퀴 아래서>, <방랑>, <아름다워라 청춘이여>, <나비>, <황혼 속의 군상>, <폭풍>등 많은 저서를 남겼다.
헤르만 헤세의 생애는 어떠했을까?
독일이 낳은 20세기의 대문호이며 시인인 헤르만 헤세는 우리와는 비교적 정이 들고 낯이 익은 작가이다. 그것은 헤세의 지닌 동양적인 색채와 정서 때문이기도 하고 또 쉽게 읽을 수 있다는 것 때문이기도 하다.
그는 1877년 남부 독일의 슈바빙 지방인 칼브에서 태어났다. 아버지 요하네스 헤세는 목사였다. 요하네스 헤세는 인도의 전도 사로 파견되었는데 1974년 칼브에서 두 아들을 거느린 미망인 마리 듀보아를 아내로 맞아들였다. 이 마리 듀보아가 곧 헤세의 어 머니였다.
헤세는 세 살 되었을 때 부모님을 따라 스위스에 와서 유년 시절을 보냈다. 그는 부모의 희망대로 라틴어 학교를 거쳐 신학교 에 입학하였으나 목사보다는 시인이 되고 싶어서 학교를 중단하고 말았다. 선천적으로 감수성이 풍부하고 낭만적인 그에게는 지 나치게 엄격한 신학은 도저히 견딜 수가 없었던 것이다. 그러나 완전히 학업을 중단할 수가 없어서 김나부지움 고등 학교에 입학 하였으나, 얼마 안 가 중퇴하고 말았다. 극도의 절망에 빠진 그는 때때로 자살의 충동에도 사로잡혔었다. 이러한 자식을 보다 못 한 그의 아버지는 그를 칼도브로 데리고 와서 자기 일을 거들도록 했으나 그 일도 마땅치 아니하여 그곳에 있는 시계 공장 직공 으로 들어갔다 그는 틈나는 대로 할아버지의 서재에 틀어 박혀 책을 읽기 시작했다.
그리고 그는 시계 공장에서 약 1년 동안 일하다가 투빙겐으로 가서 서점 점원이 되었다. 그는 이 서점에서 많은 책을 읽었고 교수들과도 친교도 가지게 되었다.
그의 소설이나 시에서 보는 바와 같이 자연에 대한 찬사는 헤세와 분리시킬 수 없는 요소이기도 하다. 따라서 그의 소설은 근 본적인 면에서 볼 때 산문적이요, 서정적인 요소로 충만 되어 있다. 그의 작품은 어느 것을 보나 서정적인 동시에 낭만적인 흐름 으로 일관되어 있다. 그는 곳곳을 찾아 돌아다니며 여행을 즐겼는데 정신적인 편력도 그에 못지 않게 기독교, 유태교, 인도교, 중국의 사상 선불교, 괴테, 니체 등을 깊이 파헤치고 그것을 자기 창작의 밑거름으로 삼았다.
이러한 헤세의 방황은 자아 구원을 얻으려는 순례의 길이었다. 자기를 구원하는 것은 자기 이외에는 없는 것이었고 그는 그것 을 '내면으로 향한 길'이라고 표현하고 있다. 그 내면의 길은 곧 작품이 추구하는 길이기도 하며 이는 '데미안'에서 엿볼 수도 있는 것이다.
제1차 세계대전이 끝나자 헤세는 처자와 헤어 저서 스위스 남방에 있는 몬타뇨라에 혼자 틀어박혀 이 '데미안'을 완성시켰다. 이 작품은 처음에는 익명으로 발표되었고 이 소설이 나오자 전후의 젊은 세대에 충격적인 영향을 주었다. '데미안'은 헤세의 40 대의 대표 작품이라 볼 수 있다. 이 작품은, 헤세의 다른 작품도 같은 경향을 지니고 있지만 특히 인간 내면 세계를 그린 것이다 . 그러나 결코 피상적인 관찰에 그치지 않고 인간 무의식의 영역, 꿈의 영역, 또한 영감의 영역까지 파고들었다는 데 그 특징이 있다.
마치 조각가가 하나의 대상을 놓고 제각기 다른 방향과 시각과 거리의 초점에서 여러 모양으로 대상의 형상을 끌로 조각하듯, 헤르만 헤세는 사랑이라는 하나의 형상물을 갖가지의 형태로 스케치 했던 것이다. 소재는 물론 지나간 소년 시절에서부터 겁을 집어 먹으며 사랑이라는 화원을 넘어가는 자신의 어린 날의 모습이지만 한 인간이 갖는 고뇌와 희열이 면면이 흐르고 있다.
해르만 헤세의 작품 중 '황혼 속의 군상'은 퇴락한 한인간의 종말과 그 고독을 보여준 작품이다. 이 또한 심연에 처한 시대적 인 위기를 은폐하지 않고 고뇌를 통해 보다 높은 정신의 세계를 증측한 표상이라고 하겠다.
헤르만 헤세의 용기와 신념은 독자들로 하여금 단순하 애상이나 감상적인 추억에서 벗어나 미래를 지향할 수 있는 꿈을 일깨워 준다. 헤세의 작품들이 이미 세대를 초월해서 고전적 가치를 지니게 된 것은 오로지 만인에 해당하는 슬픔과 의지를 주제로 담 고 있기 때문이다.
난 헤르만 헤세의 많은 작품 중 자전적 소설 <데미안>을 읽었다. 이 책은 마치 회고록 같이 쓰여졌다.
거의 대부분이 주인공, 싱클레어의 내부적 갈등과 생각으로 이루어 졌다. 난 이 책을 매우 재미있게 봤지만 한 페이지를 여러 번 읽어야 이해가 가는 부분도 있었다. 이 책은 약간은 아니 조금은 난해하면서도 매우 이상적이다.
싱클레어가 내부적 갈등이나 생각을 할 때는 보통 사람과 다르다. 특히 유년 시절 때에는 어린아이로서는 도저히 생각할 수 없 는 생각을 하고 있다. 내 생각으로는 화자가 성인이 된 후에 다시 그 생각을 정리하고 성인이 된 후의 생각을 덧붙인 것 같다. 특히 데미안과의 대화나 그후의 그의 생각은 너무나도 이해하기 힘들었다. 하지만 몇 번이고 다시 읽어 볼 때 새로운 느낌이 전 해졌다.
이 작품에서 주된 인물은 주인공인 '싱클레어', 그의 스승이자 지도자 였던 '데미안' 그리고 한때 싱클레어의 지도자가 됐었던 '파스토리우스'라고 생각된다.
싱클레어는 내성적 인물이면서 다른면에서는 생각이 깊은 인물이다. 데미안을 만나기 전까지는 속으로 더 많은 생각을 했지만 그 후에는 점점 밖으로 표출하기 시작했다. 그 부분이 아마 싱클레에게는 가장 큰 영향이 아니였을까 생각된다. 싱클레어는 이 작품에서 많은 생각의 변화가 있었다. 방탕한 생활을 하는 인물, 누구보다도 사색적인 인물, 하지만 그의 진짜 모습은 데미안보 다 더 뛰어난 인물이 아닐까 생각된다.
싱클레어에게 그토록 많은 영향을 준 데미안은 어떤 인물일까. 난 아직도 잘은 모르겠지만 싱클레어의 시각에서 본 데미안은 소년도 아닌 어른도 아닌 그런 인물이었다. 디시 말하지면 인간으로 보기가 약간은 힘들다고 할 수 있다. 데미안은 싱클레어에게 카인의 표적을 보았기 때문에 그에게 접근한 것으로 뒤에 나온다. 선경을 읽어보지 않아서 모르겠지만 내가 생각하기로는 이 세 상을 자기 의지대로 자신의 목적을 위해서 살아가는 사람을 말하는 것이 아닐까. 모든 사람들이 목적을 갖고 살아가는 건 사실이 지만 그건 단지 이 세상의 흐름을 따라가는 것 뿐이라는 생각이다.
파스토리우스, 그는 데미안이 없는 사이에 싱클레어의 생각을 유지시켜 주고 데미안의 사상을 더욱 더 고취시켜준 인물이라고 생각한다. 싱클레어의 생각을 정리해 주고 해석해 주고, 그리고 약간은 파스토리우스, 자신의 생각을 심어 주었다. 싱클레어가 먼 항해 길을 떠나는데 있어서 항해사 역할을 했다고 생각된다. 하지만 싱클레어에게 큰 영향은 끼치지 못했다. 다만 생클레어의 생각을 정리해 주었을 뿐.
이 책에서 정말 마음에 드는 구절이 있다. '새는 알에서 나오려고 싸운다. 알은 곧 세계이다. 태어나려고 하는 자는 세계를 파 괴하지 않으면 안 된다. 그 새는 신을 향해 날아간다. 그 신의 이름은'아브락삭스라고 한다.'. 이 내용은 데미안이 싱클레어의 알에서 나오려는 새의 그림을 보고 보낸 편지의 내용이다.
'아브락삭스'는 싱클레어에게 가장 정신적 영향을 많이 준 데미안과 파스토리우스의 정신적 지주였다고 생각된다. 물론 싱클레 어에게도 마찬가지지만.
난 어느 종파에도 끼어 있지는 않지만 그렇다고 무신론자는 아니다. 항상 신은 있을 거라는 생각은 향상 해 왔으며 어떤 신이 있다고 믿어 왔다면 아마 '아브락삭스'라는 신일 것이다. 지금까지의 신보다 더 현실에 가까운 신이기 때문이다.
신이자 동시에 악마인 '아브락삭스'가 이 작품 외에 다른 책에 나오는지 아니면 작가인 헤르만 헤세가 만들어 낸 허구의 인물 인지는 잘 모른다. 하지만 그리스 신화에 나오는 신들과 비슷하다는 생각이 든다. 그리스 신하에 나오는 신들은 사람과 같이 질 투도 하고 사랑도 하는 인간과 비슷하다. 그리스 신이나 인간이나 아브락삭스나 모두 이중적인 면을 갖고 있는 점에서는 모두 같 다고 생각한다.
이 작품에서 데미안이 기독교를 비판하는 대목이 나온다. 나 역시 어떤 종교를 비판해 본적은 있지만 그 종교를 잘 알지 못했 기 때문에 제대로 하지는 못했다. 어느 한가지를 비판하기 위해서는 그것에 대하여 전부를 알지 못하면 비판할 자격이 없다. 하 지만 헤르만 헤세는 종교에 대한 관심이 있었기 때문에 작품을 보면 내부적인 면까지 비판하고 있다.
이 작품을 읽으며 작품 속의 인물들이 마음에 들었으며 내 자신을 다시 뒤돌아 보게 하는 내용도 있었다. 꼭 나의 이야기가 쓰 여진 것 같기도 하고 주변의 일상적인 일들이 이 작품에서 쓰여져 있다. 한 장, 한 장 넘길 때 마다 일상 같으면서도 신선함을 느꼈고 시간이 되면 한 번 더 읽어 볼 것이다. 그리고 마지막으로 난 이 책을 모든 이에게 권장한다. |
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